All you need is love

All you need is love... love is all you need

 

Edelmann - All you need is love - Beatles  Voir la galerie Graphisme Psyché-Pop

 

Love is Blue

 

Peter Max - Love - 1968  Voir la galerie Graphisme Psyché-Pop

 

Robert Indiana - Love - 1966  Voir la galerie Pop Art

 

Vinicius Silva Carvalho - All you need is love

 

Erik Marinovich - I love you

 

Valérie McKeehan - All you nned is love, love is all you need - Chalkboard

 

 

 

Thursday magazine - Valentine's day special - 2013

 

 

First Love - 1951  Voir la galerie Baisers de papier

What is love ?

 

Voir la galerie Graphisme psyché-pop

 

 

Graphisme en France 1950-1960

Le graphisme en France dans les années 1950-1960

Face à la Suisse et aux États-Unis, la France reste une exception culturelle : avec Savignac et Villemot, elle perpétue la tradition de l’affiche et de l’affichiste, l’homme qui trouve à la fois le concept et l’exprime librement, graphiquement selon son style.

Révélé par sa vache Monsavon en 1949 et son gag visuel, Savignac redonne fraîcheur à la publicité française. Avec un dessin - faussement - enfantin et des couleurs vives, il invente des personnages qui serviront toutes les grandes marques françaises à partir d’idées simples mais fulgurantes - la tête de l’homme transformée en tunnel pour Aspro, l’arrière-train de bœuf humé par son autre moitié pour le bouillon Maggi ; avec ses campagnes pour Bic, Frigeco, Air France, Savignac s’impose comme un génie - il est appelé dans le monde entier - et suscite des disciples en France (Hervé Morvan) et à l’étranger (Herbert Leupin qui, en Suisse, abandonne le réalisme, ou Julian Key en Belgique).

(Source : Le Design graphique - Alain Weill - Découvertes Gallimard)

 

Savignac - Monsavon - 1949 

 

Savignac - Bic - 1956

 

Savignac - Maggi - 1959

 

Savignac - Aspro - 1964 

“Si je m’exprime par gags, boutades, pirouettes, si mes affiches sont des clowneries graphiques, c’est d’abord que le public s’ennuie tellement dans son train-train quotidien que je considère que la publicité doit le divertir.” Raymond Savignac

 

Morvan - Buta-Thermix 

 

Morvan - Lanvin - 1961

 

 
Leupin (suisse) - Suze - 1955

 

Les affiches de Villemot sont plus plastiques, version graphique de la peinture de l’École de Paris. 
Ses campagnes pour Bally et Orangina sont, dans leur durée, des classiques. 
André François (élève de Cassandre) au pastel et crayon gras crée un univers poétique qui servira les campagnes de Citroën et le Printemps. 

 

Villemot - Philips

  

Villemot - Orangina - 1955

 

Villemot - Orangina - 1964

 

Villemot - Bally - 1965

 

Paul Colin - Air France - Caravelle -1959

 

Voir la galerie Graphisme psyché-pop 60's-70's

 

Shepard Fairey - Obey

Shepard Fairey
Graphiste et illustrateur américain, né en 1970.

 

"A big step forward symbolically is the election of the first woman and first person of color as Vice President : Kamala Harris." Shepard Fairey - 7-11-2020

 

Obama 

 

Obama 

 

Make art no war

 

Bombit-themovie.com

 

 

 

 Obey

 

 

 

Drop sneakers not bombs

 

Led Zeppelin - Mothership

 

 

 

 

 

Walk the line

 

 

 

Stereo Obey records 

 

Voir la galerie Graphisme engagé

 

Graphisme contestataire de Mai 68

La contestation de Mai 68 en images

Mai 68, c'était au siècle dernier.
À l'époque la France avait un très grand président de la République, le général de Gaulle, qui, du haut de ses 1m 93, ne voyait pas bien ce qui se passait en bas !

Bien qu'il pensa et déclara que "Les Français étaient des veaux", ceux-ci (les Français, pas les veaux), s'échappèrent de leurs enclos et se mirent à meugler dans les rues, en troupeaux déchaînés.
Grève générale, dissolution de l'Assemblée nationale, violents affrontements... ces événements furent qualifiés de "Chienlit" par de Gaulle.

L'explosion du graphisme contestataire

Réjane Bargiel, conservateur du musée de la publicité, précise les conditions qui ont conduit à la prolifération de ces "images-messages".
Durant cette période de crise, la paralysie du pays est totale, celle de l'information "normale" également : les journaux ne paraissent plus à cause des grèves, la télévision et la radio, contrôlées par l'Etat ne diffusent qu'une information filtrée.
L'affiche va donc s'avérer le seul moyen de communication, d'information libre et rapide.
Elle retrouve une place privilégiée, en revenant à sa fonction première : informer, le journal mural renaît. Illustrées d'un graphisme vigoureux, concentré, dépouillé de tout artifice, ne visant qu'à l'efficacité, de caricatures agressives, elles sont imprimées en sérigraphie, technique rapide et très souple. L'ensemble de la production de l'ex Atelier de l'École des Beaux-Arts, rebaptisé Atelier populaire est, à cet égard représentatif.

 

Création Bernard Rancillac

 

 

Images simples, voire minimales, slogans forts, raccourcis visuels et sémantiques, les économies de moyens obligées de ces graphismes ne contrarient en rien l'efficacité de leur expression militante.
Certains de ces visuels, créés par de jeunes talents des Beaux-Arts, des Arts Déco et des Arts Appliqués, deviendront des îcones de la contestation et seront réactualisés à l'occasion de nouvelles luttes, comme pour les manifestations contre le CPE par exemple.

 

Sois jeune et tais toi

 

Pouvoir populaire

 

 

La lutte continue

 

ORTF

 

 

 

 

 

 

 

Attention la radio ment

 

Presse Ne pas avaler

 

CRS SS 

 

Retour à la normale

 

 

 

 

Voir la galerie Graphisme engagé

 

Graphisme psyché-pop 60's-70's

Graphisme psyché-pop 60's-70's - Graphisme et illustrations

 

Milton Glaser - The electric kool-aid acid test - 1968

 

Otis Redding - 1968

 

Lichtenstein - Time - The gun in America - 1968 

 

Lichtenstein - Time - Bobby Kennedy 

 

Heinz Edelmann - The Beatles - Yellow submarine

 

Donovan

 

Hair - 1968

 

Music Connection

 

Atari flyer

 

Teenset - Février 1968 - Lennon

 

1971

 

The Moody Blues - 1967

 

Donovan - 1966

 

Edelmann - Beatles - All you need is love  Voir la galerie All you need is love

 

 

The Doors

 

Gary Grimshaw - 1966

 

Martin Sharp - Dylan magazine Oz

Siudmak - Plexus

 

Peter Max - The Land of Red, Yellow, Blue - Source

 

Hair - Stanislaw Zagorski

 

1967

 

1970

 

Wes Wilson - 1967

 

Gebrauchsgraphik - 1968

 

1970

 

 

1967

 

Joe Simboli - 1968

 

Lichtenstein - 1966
Voir la galerie Pop Art

 1968

 

 Milton Glaser - 1965

 

Peter Max - Dylan - 1967

 

Grateful Dead - Kelley-Mouse - 1966  Voir la galerie Skeletons

 

Guido Crepax - Belinda - 1967  Voir les couvertures de Charlie

 

Richard Avedon - 1967

 

John Cleveland - 1966

 

1967 - Martin Sharp

 

Mac Lean - 1967

 

Milton Glaser - 1966

 

Lee Conklin - 1968

 

Guy Peellaert

Peter Max - 1967

 

1965

 

1969 - Yes

 

Guy Peellaert - 1968

 

Roman Cieslewicz - 1968

 

Roman Cieslewicz - 1968

 

Rick Griffin - Voir aussi la galerie Jili Hendrix for ever

 

Rick Griffin

 

Newsweek - 1970

 

Guido Crepax (1969)

 

Jean-Claude Forest - 1967
Voir la galerie Jean-Claude Forest

 

Wes Wilson - 1966

 

Wes Wilson - 1966

 

Lichtenstein - 1967
Voir la galerie Pop Art

 

 

1960's Polish Film Poster Art

 

 

Hawkwind - 1973 

 

David Pelham - 1972 

 

MAD - 1968 - Voir la galerie Mad

 

Pop Party - 1973 - Source

 

Voir aussi l'article Récurrences psychédéliques

Voir la galerie Pubs psyché-Pop

 

 

Calligrammes

Le calligramme : quand les mots deviennent formes

A l'origine un calligramme est un poème où les vers sont assemblés de manière à figurer un objet.
Le procédé a été exploité à de nombreuses reprises par des créatifs de tous bords.

 

Guillaume Apollinaire, la colombe poignardée et le jet d'eau.

 

 

 

Jacques Carelman

 

 

Heinritzh Sales

 

 

Paula Scher (2001).

 

 

Bernard Maisner.

 

Varens - Source