Le baiser dans l'art

Le baiser dans l'art ou l'art du baiser

 

Fragonard - Baiser à la dérobée ou baiser volé - 1766

 

"Le Baiser volé, beau titre du tableau de Fragonard, montre suffisamment que la bouche est quelque chose qui s'enlève.
Elle se désire, se trouvera sollicitée par des mimiques qui lui donnent sens et se libèrent du visage en des messages voletants, de-ci, de-là, attendant de se laisser capter par une étreinte à venir.
Le baiser est toujours dérobé."
Jean-Clet Martin - 100 mots pour jouir de l'érotisme

 

Roberto Ferri - Le baiser de Dante - 2021

 

Silvio Allason - Le baiser - 1910

 

Carolus Duran - Le baiser - 1868

 

Rodin - L'éternel printemps - 1884

 

Sculpture tantrique - Temple Chitragupta à Khajurâto - Inde (XIe siècle)

 

François Boucher - Hercule et Omphale - 1735

 

 

Fragonard - Le baiser

 

Antonio Canova - Psyché ranimée par le baiser de l'Amour - 1793

 

François Gérard - Psyché recevant le premier baiser de l'Amour - 1797 

 

Fussli - Man kissing a woman at the spinet

 

Ingres - Paolo et Francesca - 1855-1860

 

Francisco Hayez - Le baiser - 1859

 

 

Franck Dicksee - Roméo et Juliette - 1885

 

Julius Kronberg - Roméo et Juliette sur le balcon - 1886

 

Rodin - Le Baiser - 1889

 

Rodin - Le Baiser, détail - 1889

 

Toulouse Lautrec - Le Baiser - 1892

 

Toulouse Lautrec - Dans le lit, le baiser - 1892-1893

 

Munch - Baiser à la fenêtre - 1892

 

Munch - Le Baiser - 1895

 

Peter Behrens - Le baiser - 1899

 

Franz Von Stuck - Le baiser du sphinx - 1905  Voir la galerie Sphinx

 

Klimt - Le Baiser - 1907

 

Brancusi - Le Baiser - 1912

 

Chagall - Les amoureux - 1916

 

Tamara de Lempicka- Le Baiser - 1922

 

Man Ray - Le baiser - 1922

 

Picasso - Le Baiser - 1925

 

Magritte - Les Amants - 1928 - Voir la galerie Magritte

 

Sonia Lewitzka - Le Baiser - 1928

 

Chagall - L'anniversaire - 1931

 

Alfred Eisenstaedt - V-J day in Time square - 1945

 

Doisneau - Le baiser de l'hôtel de ville - Paris - 1950

 

Doisneau - Le baiser - 1950

 

Picasso - Le Baiser - 1969

 

Joël Peter Witkin - Le baiser - 1982

 

 

John Wesley - First kiss : Blondie Bumstead and Ynez Sanchez - 1991

 

Wim Delvoye - Kiss - 2000

 

 

 Andrew Leipzig - Toxic love  Voir d'autres créations de Andrew Leipzig

 

Ange Leccia - Le baiser - 1985-2004

 

Banksy - Soho - 2005

 

Andy Barter 

 

Marcin Kalinski - Lovers #2 (photographie)

 

Ron Hicks - Love on the road - 2011

 

Voir galerie Baisers de papiers (BD et illustrations)

Aphrodite alias Vénus

Aphrodite alias Vénus

Aphrodite pour les Grecs, Vénus pour les Romains, elle est la déesse de la beauté et de l'amour.

"Elle est représentée souvent nue, parfois accompagnée de divers animaux - colombe, moineau, lapins et cygnes - qui constituent sa suite. Ses attributs les plus courants sont la rose, le myrte et la pomme.

Née des flots marins, elle est selon Homère fille de Zeus (Jupiter) et de Dioné.

De son union avec Mars (dieu de la guerre) naît Cupidon. Vénus aime également Adonis.
Enée, héros troyen protégé par la déesse, est le fruit de ses amours avec Anchise.
Lors de l'épisode du jugement de Pâris, Vénus remporte la pomme d'or."

Lucia Impelluso - Dieux et héros de l'Antiquité

 

Aphrodite Accovacciata (accroupie) - Copie romaine - 250 av. J.C.

 

Sandro Botticelli - La naissance de Vénus - 1484-1485

"La figure ailée avec une cape bleue est Zéphir, le vent du printemps qui pousse Vénus vers l'île.
La pose de la déesse, dite "Vénus pudique", provient de la statuaire antique.
La servante qui tend un manteau à Vénus a été identifiée comme une des Grâces ou une des Heures."
Lucia Impelluso

 

Lucas Cranach le vieux - Vénus - 1532

 

Spanger - Vénus et Adonis - 1586 - Maniérisme

 

Rubens - Vénus au miroir - 1614-1615

 

Simon Vouet - Vénus endormie - 1630

 

Giorgione (et peut-être Titien) - Vénus endormie - 1510 - École vénitienne

 

Titien - Vénus d'Urbino - 1538

 

Lambert Sustris - Vénus avec Amour et Mars - vers 1540 - Maniérisme

"La colombe est l'un des animaux sacrés de Vénus.
Le carquois et l'arc sont les attributs d'Amour, généralement considéré comme le fils de Vénus et Mars.
Au fond du tableau, Mars reconnaissable à son casque et à son armure, s'apprête à rejoindre Vénus."
Lucia Impelluso

 

Bronzino - Vénus et Cupidon - 1570

 

Diego Vélasquez - La Vénus au Miroir - 1647-1651

 

Pietro Tenerani - Vénus et Cupidon - 1825

 

Chasseriau - Vénus anadyomène dite Vénus marine - 1838. 

 

Alexandre Cabanel - La Naissance de Vénus - 1863. Voir d'autres tableaux académiques.

 

Rossetti - Vénus Verticordia (qui change les cœurs) - 1868 - Préraphaélite

 

Voir la galerie Vénus modernes

Voir la galerie Le Sphinx

L'art des squelettes - Skeletons art

L'art des squelettes

 

Giovanni Martinelli - La mort arrive à la table du banquet - v.1635  Voir la galerie Vanités

 

Paul Delvaux - Les Grands squelettes - 1944  Voir la galerie l'expérience surréaliste

 

Ensor - Les masques et la mort - 1897

 

Robert Varlez - L'envers du décor

 

Laurie Lipton - Empress of death

 

Isabelle Dalle - Happy Bird Day

 

Dominique Zoladz - Une promenade funèbre - Collage  Voir la galerie Collages dans l'art

 

Basquiat - Riding death - 1988

 

Paul Delvaux - Skeletons in the office - 1944  Voir la galerie l'expérience surréaliste

 

Paul Delvaux - La conversation - 1944  Voir la galerie l'expérience surréaliste

 

Witkin - Cupid and centaur - 1992

 

Laurie Lipton - Bone China - 2009

 

Vase en céramique Mixtèque - VII-IX siècle  Voir la galerie l'Art précolombien

 

The very best of Grateful Dead

 

Kelley & Mouse - Grateful Dead  Voir la galerie Graphisme Psyché-Pop

 

Flor del fango

 

Posada - Fiesta de Calaveras

 

Hergé - Tintin - Objectif lune  Voir la galerie Tintin : hors textes et grandes vignettes

 

Saskia

 

Voir la galerie Skulls

Voir la galerie Vanités 

 

Impressionnisme

La peinture impressionniste

La première exposition collective autogérée des peintres impressionnistes a lieu en 1874 chez le photographe Nadar. Lors de cette exposition le critique Louis Leroy se référant au tableau de Monet "Impression, soleil levant", surnomme les peintres d"impressionnistes".
Suivront 7 autres expositions jusqu'en 1886.

 

Claude Monet (1840-1926)

"On ne peut rien peindre si ce n'est l'apparence des choses".

Monet - Impression, soleil levant - 1872

"Une nouvelle conception du paysage s'épanouit en France à la fin du XIXe siècle, fondée sur la peinture en plein air.
Pour traiter de nouveaux sujets, saisir la lumière, montrer chaque instant d'un jour et chaque jour d'une année comme un moment unique et fugitif, les artistes innovent.
Seules une touche rapide et fragmentée, une couleur aux tons purs et peu mélangés, permettent de restituer, dans l'urgence, les mouvements de la lumière et les variations de l'atmosphère.
"Impressionnistes !" les appellera-t-on par dérision. Par la durée de sa carrière, la qualité et l(abondance exceptionnelle de son œuvre, Claude Monet apparaît comme le plus grand d'entre eux."
L'Histoire de l'Art Vol 19 - L'Impressionnisme - Larousse - page 2161.

 

Monet - La terrasse à Sainte Adresse - 1867

 

Monet - La pie - 1869 - Voir commentaire de Jacques Thuillier

 

Monet - Station St Lazare - 1877 

 

Monet - Gare St Lazare - 1877 

 

Monet - Les Meules - 1888

 

Monet - Maisons dans la neige - 1895

 

Monet - Nymphéas - 1915

 

 

Édouard Manet (1832-1183)

Édouard Manet - Monet peignant dans son atelier - 1874

 

Édouard Manet - Musique aux Tuileries - 1862

 

 

Pierre-Auguste Renoir (1841-1919)

"Un matin, l'un de nous manquant de noir, se servit de bleu : l'impressionnisme était né"

Renoir - Le bal du Moulin de la Galette - 1876

 

 

Edgar Degas (1834-1917)

"Je veux être le peintre classique de la vie moderne".

Degas - Le défilé - 1866-1868

 

Degas - L'Absinthe - 1876  

 

Degas - L'Étoile - 1878  

 

Degas - Femme à sa toilette - 1886 - Pastel  Voir la galerie Femme à sa toilette

 

 

Alfred Sisley (1839-1899)

Sisley - Le pont de Villeneuve la Garenne - 1872  

 

 

Camille Pissarro (1830-1903)

Pissarro - La côte du Jallais, Pontoise - 1867  

 

Pissarro - Pontoise, colline du Jallais, vue de l'hermitage - 1867  

 

Pissarro - Prunier en fleurs à Eragny - 1894  

 

Pissarro - La place du théâtre français - 1898

 

 

Frédéric Bazille (1841-1870)

Bazille - La réunion de famille - 1867  

 

 

Berthe Morisot (1841-1895)

Berthe Morisot - Berceau - 1872  

 

 

Mary Cassat (1844-1926)

Mary Cassat - La toilette - 1891-1892

 

Mary Cassat - La partie de bateau - 1894

 

 

Gustave Caillebotte (1848-1894)

Caillebotte - Les raboteurs de parquet - 1875

 

Caillebotte - Place de l'Europe - 1877

 

 

Caillebotte - Boulevard vu d'en haut - 1888

 

Caillebotte - Vue de toits (effet de neige) - 1878-1879

  

 

Joaquin Sorolla (1863-1923)

Sorolla - Promenade au bord de la mer - 1909

 

Sorolla - Après le bain - 1909

 

 

Sorolla - Mère - 1909

 

Voir la galerie Les Nabis

Voir les commentaires du tableau de Claude Monet "La pie"

 

Skulls - Têtes de morts

Skulls - Têtes de morts

 

Philippe Pasqua - Sans titre - 2010

 

Skull - auteur inconnu - via Steve Hubbard

 

André Sanchez - AB Irato

 

Crâne de cristal aztèque  Voir la galerie Art précolombien

 

Leeza Hooper

 

I accept it.

 

Marc Burckhardt

 

Keith Haring - Sans titre - 1983  Voir la galerie Keith Haring

 

Niark1 - Cranio

 

Alain Bellino - Les 4 saisons (l'été)

 

 

 

 

 

Mapplethorpe - Skull - 1988

 

Ali Gullec

Dennis Mc Nett (wood carving)

 

Stéphanie Henderson - Next time you see me

 

Mymutas

 

 

Heinritzh - Skulls not dead

 

Andy Warhol - Skull - 1976 - Voir la galerie Pop Art

 

Skull@Giovanni123

 

Mike Ferrari - Skull with flowers

 

André Sanchez - El dia de los muertos

 

Glenn Brown

 

Jonathan Bergeron

 

Archie Sheep - 1967

 

Broderie

 

Basquiat - Skull - 1981

 

Motifs décoratifs d'un autel d'Uxmal  Voir la galerie Art précolombien

 

Teotihuacan - Seigneur de l'au-delà  Voir la galerie Art précolombien

 

Crâne de Tezcatlipoca "Miroir-fumant" - XVIe siècle
Pyrite, coquillages et mosaïque de lignite et de turquoise, sur un crâne humain. 
Voir la galerie Art précolombien

 

Damien Hirst - For the love of God - 2007
Copie en platine d'un crâne du 18e siècle parsemée de 8601 diamants.
Vendue 100 millions de dollars.

 

Van Gogh - 1886

 

Haroshi

 

Rubinstein - Mickey - 2006 - Voir la galerie Têtes de Mickey

 

Yan Pei-Ming - 2004

 

Voir la galerie l'Art des squelettes

Voir la galerie Vanités 

 

 

Magritte, la rhétorique des images

Magritte

"Chacun des tableaux de Magritte est un rébus où se jouent des figures de rhétorique, des déconstructions de signes, des ambivalences entre l'image et le mot...
Son art est fait de collages déconstructifs." Pierre Sterckx

 

Le jokey perdu - 1926

 

Le plaisir - 1927

 

Le faux miroir - 1928

 

Les amants - 1928  Voir la galerie Le Baiser dans l'art

 

La tentative de l'impossible - 1928  Voir la galerie Autoportrait avec modèle

 

La trahison des images - 1928-1929

 

Le viol - 1934

 

La condition humaine - 1935

 

La découverte du feu - 1935

 

Clairvoyance - 1936

 

La durée poignardée - 1939

 

L'appel des cimes - 1942

 

L'appel des sommets - 1942

 

L'ingénue - 1942

 

La grande famille - 1947

 

Perspective II - 1950 - Détournement du tableau de Manet "Le balcon"

 

Les valeurs personnelles - 1952

 

Golconde - 1953

 

L'Empire des lumières - 1954

"Pour moi, la conception d'un tableau, c'est une idée d'une chose ou de plusieurs choses, qui peuvent devenir visibles par ma peinture. Il est entendu que toutes les idées ne sont pas des conceptions de tableaux. il faut qu'une idée soit suffisamment stimulante pour que je m'applique à peindre la chose ou les choses dont j'ai eu l'idée.
La conception d'un tableau, c'est-à-dire l'idée, n'est pas visible dans le tableau. Une idée ne saurait être vue par les yeux. Ce qui est représenté dans un tableau, c'est ce qui est visible, c'est la chose ou les choses dont il a fallu avoir l'idée.
Ainsi, ce qui est représenté dans le tableau l'Empire des lumières, ce sont les choses dont j'ai eu l'idée, c'est-à-dire, exactement, un paysage nocturne et un ciel tel que nous le voyons en plein jour. Le paysage évoque la nuit et le ciel évoque le jour. Cette évocation de la nuit et du jour me semble douée du pouvoir de nous surprendre et de nous enchanter. J'appelle ce pouvoir la poésie."

 

La chambre d'écoute - 1958

 

Voir la galerie Surréalisme

Voir la galerie Dali

 

L'art au service de l'histoire

Quand l'art traite de l'Histoire, de l'Antiquité à nos jours

 

Voir d'autres mosaïques

Voir l'exposé sur l'Art Baroque

Voir d'autres œuvres en Clair-obscur

Voir des détournements des tableaux de David

Voir d'autres Allégories

Voir d'autres mise en abyme

Voir d'autres œuvres de la Figuration Narrative

 

 

Le photo-journalisme

Détournement de la photo de Nick Ut Cong Huynh par Banksy

Voir l'article Les Catégories et le Genres en peinture

 

Pop Art

Le Pop Art, simple témoin de la société de consommation

 

Robert Rauschenberg - Untitled, combine painting -  1955 

 

Le contexte du populart art

Le pop art, forme abrégée de popular art, désigne une production artistique britannique et américaine inspirée par la culture populaire entre 1955 et 1970.
Ce style, perçu comme l'art impérialiste américain, présente un constat simple de la consommation (stéréotypes, stars, nourritures, etc.).
Facilement reconnaissable, le pop art minimise l'expression personnelle, intègre l'environnement et s'exprime dans l'art, la musique et la danse.

Il constitue un véritable phénomène de société, reçoit un large accueil et se démarque de l'imagerie hermétique et des accents passionnés de l'expressionnisme abstrait.
La pratique du ready-made et du happening, prolongement des spectacles dadaïstes, place le pop art dans la lignée de Dada et le mouvement reconnaît Robert Rauschenberg comme précurseur avec sa série des combine paintings.

Les caractéristiques plastiques du Pop art

Les artistes expérimentent les procédés techniques les plus récents de l'industrie et du commerce : la peinture acrylique, le collage sur toile de matériaux étrangers à la peinture, et la sérigraphie.
La figuration s'inspire de la publicité, des magazines, de la télévision et de la bande dessinée (comics).
Les peintres ne distinguent pas le bon du mauvais goût. L'art témoigne du monde moderne quotidien des objets ménagers, de la publicité, des vedettes et du rebut.
Les peintres utilisent le cadrage frontal et les vues perspectives. Les toiles apparaissent simples et lisibles. Les personnages et les objets sont parés de couleurs vives et souvent dissonantes de la publicité et donnent une nouvelle approche de la réalité.
(Comprendre et reconnaître les mouvements dans la peinture. Page 172)

 

Eduardo Paolozzi - Real gold - 1949 - Voir la galerie le Collage dans l'art

 

Jasper Johns - Target with 4 faces - 1955 

 

Richard Hamilton - Just what is it that makes today's homes so different, so appealing ? - 1956

Voir la galerie le Collage dans l'art

 

... l'approche du Pop Art est en revanche sans utopie ni espérance.
Avec un regard lucide et froid, parfois uni à un cynisme déclaré, les "popular artists" prennent acte du fait que l'artiste a perdu le monopole des images, de la création esthétique et de la Beauté.
Le monde des marchandises a indéniablement conquis le pouvoir de saturer de ses images la perception de l'homme moderne, quelle que soit sa position dans la société.
Ainsi, la distinction entre artiste et homme commun a disparu.
Il n'y a plus d'espace pour la dénonciation, le devoir de l'art est de constater, sans distinction entre humains et choses - du visage de Marilyn Monroe à la boîte de haricots, de la vignette de BD à une foule inexpressive aux arrêts d'autobus -, que tout objet acquiert ou perd sa Beauté non sur la base de ce qu'il est, mais à partir des coordonnées sociales qui déterminent ses modes d'apparition. (...)
Des BD de Lichtenstein aux sculptures de Segal, en passant par les productions artistiques d'Andy Warhol, ce qui est exposé, c'est une Beauté sérielle : les objets sont extrapolés d'une série ou déjà prédisposés à l'inclusion sérielle.
La sérialité est-elle donc le destin de la Beauté à l'époque de la reproductibilité technique de l'art ?
(Histoire de la Beauté - Sous la direction d'Umberto Eco)

 

Jasper Johns - Three flags -  1958

 

James Rosenquist - President elect - 1960-1961

 

James Rosenquist - I love you with my Ford - 1961

 

Roy Lichtenstein - Blam - 1962

Roy Lichtenstein emprunte le style pictural des bandes dessinées populaires américaines (comic strips) : couleurs criardes, procédés industriels d'impression mis en valeur (on voit la trame), onomatopées.
Il est élu "plus mauvais peintre de l'année" par la revue Vogue, ce qui illustre l'ambiguïté du pop art, Andy Warhol ayant lui-même commencé sa carrière comme graphiste publicitaire dans cette revue.
Le détournement du style BD est pourtant une trouvaille. (Télérama hors série)

Roy Lichtenstein - Taka Taka - 1962

 

Tom Wesselmann - Nature morte N°30 - 1962

 

Pauline Boty - The only blonde in the world - 1963  Voir d'autres Marilyn

 

Robert Rauschenberg - The Tracer - 1963

 

Andy Warhol - Mona Lisa - 1963

Voir d'autres citations et détournements de la Joconde

 

Robert Rauschenberg - Winward -  1963

 

Tom Wesselmann - Baignoire N°3 - 1963

 

Richard Linder - The Street - 1963

 

Andy Warhol - Marylin - 1964 Voir d'autres Marilyn

 

Robert Rauschenberg - Retroactive I - 1964 

 

Evelyne Axell - Ice cream -  1964 

 

Ronald Kitaj - Ohio gang -  1964 

 

Mel Ramos - 1965

 

 

Tom Wesselmann - Great american nude - 1965

 

Allen Jones - Les Lèvres - 1965

 

Roy Lichtenstein - Grrrrrrrrrrr ! - 1965

 

Robert Indiana - 1966 - Voir la galerie All you need is love

 

Richard Linder - Ice - 1966

 

George Segal - Movie house - 1966-1967

 

Tom Wesselmann - Smoker1 (Mouth 12) - 1967

 

Andy Warhol - Electric chair - 1967

 

Eduardo Paolozzi - Secrets of Internal Combustion Engine - 1967

 

Wolf Vostell - Miss America - 1968

 

Tom Wesselmann - Bedroom painting #8 - 1968

 

Allen Jones - Table - 1969

 

Axell Evelyne - Le Val vert - 1971

 

Mel Ramos - Coca Cola - 1972

 

Mel Ramos - Vantage cigarettes - 1972

 

Roy Lichtenstein - Still life with cristal bowl - 1973

 

Andy Warhol - Mao - 1973

 

Andy Warhol - Brigitte Bardot - 1974

 

Mel Ramos - Touche boucher - 1973

 

Andy Warhol - Skull - 1976

 

Andy Warhol - Russell Means - 1976 (sioux Oglala, leader de l'American Indian Movement)

 

Roy Lichtenstein - Tintin reading - 1993

 

Voir la galerie Figuration narrative

 

Stylisation animale

Stylisation animale - Representations artistiques d'animaux

 

Art grec - Casque en bronze avec tête de bélier - 525-500 av. J.C. Source LiteArte

 

 

Rhyton - Athènes - 5e siècle avant J.C.

 

Douanier Rousseau - Le lion ayant faim se jette sur l'antilope - 1905

 

Braque - Deux oiseaux - 1953-1954

 

Requin en or - Costa Rica - Art précolombien Voir la galerie Art Précolombien

 

Ornement d'épée en forme de lion - Or fondu - Akan - Ghana

 

Vase d'offrande en forme de jaguar - Art aztèque Voir la galerie Art Précolombien

 

Rhyton (vase à libation) - Stéatite noire, incrustée de cristal de roche, et bois doré
Cnossos - Vers -1500 - Art crétois 

 

Culture Nazca - Pérou - Voir la galerie Art Précolombien

 

Panneau en opus sectile de marbres polychromes de la basilique de Junius Bassus
4e siècle - Rome Musées Capitolins 

 

Bouquetin - Iran - Vers -700

 

La Lionne blessée - 7e siècle av. J.-C. - Albâtre gypseux - Bas relief provenant de Ninive - Assyrie

 

Cheval en bronze - Grèce - 8e siècle av. J.-C.

 

Mosaïque - San Vitale - Ravenne - VIe siècle

 

Fibules - 6e siècle - Art Wisigoth Espagne

Terre cuite polie - Mexique culture Colima Voir la galerie Art Précolombien

 

Beatus d'Urgell - L'Arche de Noé - Art roman espagnol Xe et XIe siècles

 

Relief gothique hispano flamand -fin XVe siècle - Monastère San Juan de los Reyes à Tolède
Voir la galerie Bestiaire gothique

 

Jaguar grondant en or - Culture Chavin - Pérou Voir la galerie Art Précolombien

 

Tête d'ara en pierre sculptée - Période pré-classique olmèque Voir la galerie Art Précolombien

 

Tabouret avec antilope - Anyi ou Akye - Bois - Côte-d'Ivoire

  

“Chevaux chinois” Grotte de Lascaux - Paléolithique supérieur - 18 000

 

Jean Dubuffet - La Vache au nez subtil - 1954 - Mouvement : Art brut 

 

Picasso - Huit états du taureau (1945-1946)

 

Rhinocéros - Grotte de Chauvet - 29 000 av. J.-C.

 

Voir la galerie Visages antiques

 

Visages antiques

Visages antiques - Sculptures

 

Rome - Jeune coureur - Herculanum. 

 

 Grèce - Apollon - Sculpture chryselephantine

 

Néfertiti - Tête inachevée en quartzite - Égypte époque Amarna

 

Buste de Jules César trouvé dans le Rhône, à Arles, en 2007.

 

Rome - Brutus - 4e-3e siècle av. J.C.

 

Rome - Auguste - Bronze

 

Rome - Caracalla - Bronze fragment

 

Rome - Alexandre le Grand - Mosaïque Pompéi  Voir la galerie l'Art de la Mosaïque

 

Alexandre le Grand (Alexandre Rondanini, copie romaine) 

 

Rome - Fresque de Pompéi - Vers 60-63 après J.C.

 

Rome - Antinoüs - Vers 110-130 après. J.C.

 

Rome - Vespasien - 1er siècle

 

Art Byzantin - Justinien - Mosaïque Ravenne - 6e siècle

Voir la galerie l'Art de la Mosaïque

 

Égypte Nouvel Empire - Amenophis IV (Akhenaton)

 

Égypte Nouvel Empire - Amenophis IV (Akhenaton)

 

Mari (Syrie) - L'intendant Ebih II - 2400 av. J.C.

 

Grèce - Tête de jeune homme dite de Bénévent - Vers 50 av. J.C.

 

Rome - Tête colossale de Constantin - 4e siècle

 

Vénus capitoline - Réplique d'après Praxitèle - IVe siècle av. J.C.

Voir la galerie Aphrodite alias Vénus

 

Égypte Ancien Empire - Le scribe accroupi - Ves 2500 av. J.C. 

 

Art Olmèque - Tête colossale

Voir la galerie Art précolombien

 

Grèce. Guerrier de Riace - 440 av. J.C.

 

Sumer - Sargon - 2300-2200 av. J.C.

 

 

Égypte Nouvel Empire - Nefertiti - 1340 av. J.C.

 

 

Crète - La parisienne - 1500 av. J.C.

 

 

 

Mycènes - Masque dit d'Agamemnon - 1600-1500 av. J.C.

 

 

 

Grèce archaïque - Le cavalier Rampin - Vers 550 av. J.C.

 

 

Grèce classique - Périclès - Copie romaine 

 

 

Grèce classique - Aurige de Delphes - Vers 475 av. J.C.

Voir l'article l'Aurige de Delphes

 

Voir la galerie Le Kouros